Animenamorados de: Comet Lucifer

Comet Lucifer es  un anime original de 12 episodios producida por 8-Bit y dirigida por Yasuhito Kikuchi. Fue emitido entre el 4 de octubre y el 20 de diciembre del 2015 y engloba los géneros Acción, Aventura, Ciencia ficción fantástica y Mecha.

Gift es un mundo donde cristales azules brillantes conocidos como Giftium están enterrados bajo el suelo. Un chico jove llamado Sōgo Amagi vive en el prospero pueblo de Garden Indigo. Sōgo, cuyo hobby es recolectar cristales raros, un día se encuentra envuelto en una disputa en medio de sus compañeros de clases Kaon, Roman y Otto. El cae en las profundidades de las ruinas de una mina y descubre un lago subterráneo. Allí, Sōgo conoce a una misteriosa chica de cabello azul y ojos rojos llamada Felia y su encuentro destinado es el comienzo de una nueva aventura con su recién formado vínculo.

Opinión: aunque al principio este anime pueda parecer tópico y algo caótico, destaca por su modo de presentar las relaciones entre personajes y por tener un mensaje medioambiental bastante interesante.

La historia al principio pude no parecer nada especialmente novedoso y destacable: un mundo de fantasía donde el protagonista es un chico normal y corriente que, casualidades del mundo, se encuentra con un ser misterioso perseguido por una organización con ambiciosos planes. Y durante los primeros episodios puede parecer que la historia no nos va a presentar nada especialmente llamativo más allá de una historia bastante amena y con toques de humor para pasar una tarde de fin de semana cualquiera. Sin embargo, como ya introduje antes, si por algo me he animado a recomendaros este anime es por dos aspectos que me han gustado sobremanera.

El primero: las relaciones entre personajes. Al principio puede parecer que los personajes de esta historia tienen un papel bastante banal y que su único nexo común son los protagonistas, pero con el paso de los episodios empezamos a conocer los pasados de todos y a relacionar unos con otros hasta que prácticamente todos tienen un nexo único de unión con los demás. Y la historia sabe muy bien cómo enseñarlas: te muestra sutilmente fragmentos de pasado o pistas para que empieces a hacer tus propias deducciones y te da el tiempo justo y necesario para que hagas tus suposiciones antes de afirmártelas, por lo que te hace sentir especialmente bien al hacerlo.

Por otra parte: el mensaje medioambiental. Y esto es algo que pasa muy superfluamente por la historia, pero en cuanto te das cuenta te hace reflexionar sobre ello. No os diré nada más, porque sería perder la magia de la historia completamente.

En cuanto a personajes y banda sonora, esta última no destaca especialmente, pero los primeros merecen bastante la pena. La mayoría tienen una personalidad fija y clara, y la variedad de carácter hace que cada persona tenga su personaje favorito, pero bastantes de ellos sufren bien una evolución, bien te muestran sentimientos y detalles ocultos de su personalidad que hace que les tomes cariño irremediablemente. Y probablemente llores con alguno. Además, hay una loli kawaii, y a todo el mundo le gustan las lolis kawaiis.

Bromas aparte, una historia bastante recomendable para devorar en una tarde y con detalles memorables, así que dadle una oportunidad.

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Digimon Adventure Tri Saga

Digimon Adventure Tri es un conjunto de OVAs de la más que famosa saga Digimon que Koei Animation ha lanzado por el 15.º aniversario de Digimon Adventure. Se trata de una secuela de la saga que continúa tras el epílogo de Digimon Adventure 02, seis años después de los eventos de la saga Adventure, la aventura que lo inició todo y que marcó la infancia de muchos "niños elegidos".

Han pasado seis años desde las aventuras de Tai y sus amigos. Ahora cada uno emprende su propia historia en el instituto: Tai con el equipo de fútbol, Mat con su banda musical, Mimí en América, Joe luchando por aprobar para los exámenes finales,... y cada vez es más difícil encontrar un momento en sus vidas para reunirse todos juntos. ¿Conseguirá reunirlos la nueva amenaza digital a la que se enfrenta nuestro mundo?

Opinión: Digimon Adventure, la serie que dio inicio a todo, a pesar del paso del tiempo, sigue manteniendo intacto todo aquello que la hizo triunfar en su época: unos personajes bien diferenciados, con un desarrollo correcto y una serie de situaciones y enemigos lo suficientemente carismáticos como para mantener nuestro interés. Viendo las OVA de Digimon Adventure tri nos encontramos que nada de esto se encuentra presente. Los Niños Elegidos son simples sombras de aquellos escogidos, la trama es difusa y no contamos con un enemigo carismático o con la suficiente personalidad como para atraernos.

Adventure tri. aprovecha uno de los recursos más sencillos a la hora de crear un producto en base a otro: la nostalgia. Y sí, lo aprovecha, pero no saca todo su partido. 

La primera OVA planteaba varios dilemas y situaciones bastante interesantes para presentarnos a unos héroes más maduros y con problemas adolescentes comunes que daban mucho juego para ser desarrollados. Hubiese sido interesantísimo que en los siguientes OVAs, personajes como Tai o Matt supieran arreglar sus diferencias como ya hicieron hace 15 años, aunque desde otro prisma. Al final, sus problemas pasaron de largo en la segunda producción y, en la tercera, ni se mencionan. Quizá Joe si haya sufrido una evolución más clara dentro del grupo, aún así, el desarrollo de los personajes es prácticamente nulo. Y en cuanto a Mei, la nueva incorporación que debería complementar al grupo, simplemente aporta poco al conjunto. Si no estuviera presente, daría igual dentro del marco de esta historia. 

Toei Animation nos hace perder el tiempo en muchas ocasiones, no nos propone una narración ágil y sencilla de seguir como en el Adventures original. Los episodios, en su mayoría y como un gran porcentaje de las de obras de su mismo género, planteaban en cada capítulo una situación, la desarrollaban y la finalizaban con el habitual combate o revelación. En cambio, ahora nos encontramos con OVAs de más de una hora de duración donde la trama avanza de forma muy lenta, para después soltarnos de golpe situaciones que apelan a nuestros niños de hace años y nos dejan con ganas de más, nos hacen olvidar del pobre desarrollo anterior. Claramente, esto es culpa de su producción, sería infinitamente más sencillo y directo crear una serie animada con la que mejorar la narración de todo lo que sucede en Tri, pero el formato OVA mata directamente cualquier forma eficaz de efectuarlo. Aun más si la OVA es cortada en cinco partes para su emisión internacional, algo inexplicable, lo cual provoca que contemos con episodios donde, literalmente, no sucede nada.

Por otra parte, estos OVAs cuentan con una banda sonora sublime, reeditando canciones de nuestra infancia para llamar a nuestro niño interior y añadiendo nuevas canciones que tampoco se quedan atrás en calidad. Sin ambargo, la animación pierde mucho del estilo único que tenía la saga principal. Luce típica de cualquier cosas de la vida, sin nada llamativo, bastante simple. Y aunque cuesta acostumbrarse a ella al principio, con el paso de los OVA te vas adaptando.

Haciendo clic en las imágenes tenéis reseñas individualizadas de cada OVA

Animenamorados de: Re:Zero kara hajimeru isekai seikatsu

Re:Zero kara hajimeru isekai seikatsu (Re:Life in another world from zero en inglés, también se conocido como Re:Zero para abreviar) es un anime basado en una serie de novelas ligeras, escritas por Tappei Nagatsuki e ilustradas por Shinichirou Otsuka. Fue elaborada por el estudio White Fox, emitiéndose desde el 4 de abril al 18 de septiembre de 2016. Además, cuenta con dos OVAs hechas por Studio Puyukai.

Subaru Natsuki es un estudiante corriente de instituto que se pierde en un mundo alternativo, donde una preciosa chica de pelo plateado lo rescata. Para devolverle el favor decide quedarse con ella, pero el destino con el que carga la muchacha es mucho más pesado de lo que Subaru puede imaginar. Los enemigos atacan sin descanso, uno tras otro, hasta que finalmente mueren tanto él como la chica. Es entonces cuando Subaru descubre que tiene el poder de dar marcha atrás en el tiempo y volver al inicio de la historia, al punto en el que llegó al mundo desconocido. El problema es que él es el único que recuerda lo ocurrido.

Opinión: uno de los mejores animes de 2016, casi sin lugar a dudas, si bien la adaptación brilla por su infinidad de preguntas sin respuesta que, ojalá, sean respondidas en una próxima temporada con una animación y banda sonora tan buenas como esta.

La historia nos transporta a la vida de Subaru, un chico del montón pero una personalidad única, desbordante y enérgica que, de manera inexplicable, acaba viajando a una realidad de pura fantasía. En este mundo conocerá a multitud de personajes con una personalidad única y muy bien definida para cada uno que los hace estar llenos de vida y empatizar con ellos casi instantáneamente. Y probablemente ese sea de los mejores factores de este anime: su diversidad de personajes, de historias, cómo el protagonista va descubriendo cada una de ellas poco a poco, y sobretodo, cómo cambia las relaciones entre personajes con cada vuelta al pasado y cada nueva y diferente decisión.
Porque la idea sobre la que se soporta este anime es el paralelismo temporal. Nuestro héroe posee un poder muy especial que más de uno le sonará de All you need is kill: cuando muere, vuelve a renacer uno o varios días antes, siendo él el único que recuerda lo que ha pasado. Además no puede contárselo a nadie, ya que si lo hace, una fuerza sobrenatural le arrancará el corazón y tendrá que empezar de nuevo de cero. Debido a esto y a las múltiples situaciones de peligro que ponen en riesgo tanto su vida como la de sus seres cercanos, Subaru se verá obligado a repetir el día una y otra vez, teniendo que tomar distintas decisiones y soluciones para encontrar el modo de salvar a todos.
Aún si los temas del mundo de fantasía y del viaje en el tiempo resultan bastante explotados ya, este anime los combina de manera sublime gracias a lo humanos que resultan todos los personajes. Sus emociones, sus expresiones, sus miedos y dolor, sus individualidades, su carácter, todo hace que este anime merezca mucho la pena. Cada uno es único, cada uno tiene una historia personal, y cada uno cambia su forma de ser con el protagonista en función a las decisiones que este toma. Y en cuanto a Subaru, si bien a veces por su personalidad parece el héroe ególatra y totipotente que puede con todo, y toma algunas decisiones absurdas por egoísmo, la historia, el dolor y los traumas con cada muerte sufrida y vivida, la frustración que emana cada vez que no puede salvar a alguien y los momentos de desesperación donde rompe a llorar de corazón por su incapacidad lo vuelven uno de los protagonistas que más me ha transmitido en mucho tiempo.

Un anime muy recomendable, con muchas lolis, muchas emociones, gran animación y OST, pero con muchas más dudas sin resolver que las que resuelve. Esperemos con impaciencia una nueva temporada, porque la merece.

Animenamorados de: Rokka no Yuusha

Rokka no Yuusha es un anime basado en una serie de novelas ligeras de Ishio Yamagata, producida por el Estudio Passione y licenciada por Pony Canyon. Se emitió por primera vez el 4 de julio de 2015 y consta de 12 episodios de género magia, misterio, fantasía, aventura y acción.

Cuenta la leyenda que cuando el Dios del Mal despierte de las profundidades de la oscuridad, el dios del destino llamará a Seis Héroes y les otorgará el poder de salvar al mundo.

Adlet, quien dice ser el más fuerte en la faz de la tierra, es elegido como uno de los "Seis Héroes de las Flores", y emprende su viaje para prevenir la resurrección del Dios del Mal. Sin embargo, se encuentra con que hay Siete Héroes en la tierra prometida...

En cuanto los Siete Héroes concluyen que debe haber un enemigo entre ellos, las sospechas no tardan en inundar el grupo, y Adlet es el más sospechoso de todos.

Así comienza esta aventura de deslumbrante fantasía y misterio tras misterio.

Opinión: aunque al principio parece que la historia vaya a girar acerca de la lucha entre los demonios y los héroes del bando del bien, la historia gira repentinamente su argumento y cambia de ser un típico shonen a una historia de misterio plagada de desconfianza entre aliados, acusaciones, teorías conspiranoicas y peleas entre héroes desde los primeros encuentros entre ellos.

En cuanto a personajes, ninguno tiene desperdicio. Cada uno tiene su carácter único y especial, y todos tienen algo de lo que puedes desconfiar para generar tus teorías de quién es el traidor, y sus acciones pueden despistarte de modo que hacerte creer cosas que pueden ser o no verdaderas. 

La historia sabe mantener la intriga hasta el último episodio, haciéndote querer descubrir de una vez las intenciones y estrategias del infiltrado entre los héroes. Las diferentes teorías y acusaciones entre personajes pueden hacerte decantarte por un bando u otro, o hacerte cambiar por completo tu punto de vista, por lo que continuamente estarás cambiando de sospechoso. Y mientras todo esto se lleva a cabo, el anime mete escenas de acción entre personajes que sospechan entre sí para darle emoción al asunto.

Por otra parte la animación no es extraordinaria y deja bastante que desear, pero tiene escenarios interesantes y planos bastante buenos. La banda sonora tampoco es algo que deje huella, pero ameniza bastante la historia y cuenta con una variedad de openings y endings enorme para ser un anime tan corto. Y la historia de amor, en mi opinión, está al principio bastante metida con calzador, pero bueno. No deja de ser un anime bastante recomendable, sobretodo si te gustan las historias de detectives y quieres ponerte a ti mismo a prueba e intentar descubrir al infiltrado antes que nadie.

Puedes verlo online aquí

Animenamorados de: Digimon Adventure Tri: Saikai

Digimon Adventure Tri Saikai es la primera de las OVA (formada por seis películas) de la más que famosa saga Digimon que Koei Animation lanzará por el 15.º aniversario de Digimon Adventure. Se trata de una secuela de la saga que continúa tras el epílogo de Digimon Adventure 02, seis años después de los eventos de la saga Adventure.

Han pasado seis años desde las aventuras de Tai y sus amigos. Ahora cada uno emprende su propia historia en el instituto: Tai con el equipo de fútbol, Mat con su banda musical, Mimí en América, Joe luchando por aprobar para los exámenes finales,... y cada vez es más difícil encontrar un momento en sus vidas para reunirse todos juntos. ¿Conseguirá reunirlos la nueva amenaza digital a la que se enfrenta nuestro mundo?

Opinión: el regreso de los niños elegidos que marcaron nuestra infancia y algún que otro más. Pero esta vez con personalidades e historias más adultas. La inocencia infantil a quedado atrás para dejar paso a los problemas de la adolescencia.
El argumento de los niños elegidos de la primera generación a evolucionado a una historia más real ahora que han dejado atrás el mundo real. Y, con ello, la trama también ha evolucionado en una historia totalmente distinta (en principio) a aquella que nos hizo pegarnos a la pantalla las tardes de nuestra infancia con un bocadillo de chocolate entre manos. El dilema del salvar el mundo ha desaparecido para dejar lugar a los problemas de la juventud. Todavía se mantiene el triángulo amoroso de Tai, Mat y Sora, las preocupaciones escolares de Joe, el amor por los ordenadores de Izzy... Pero todo es distinto ahora. Las vidas que cada uno han ido viviendo los ha separado por completo: los problemas de la adolescencia, la incopatibilidad de horarios, la falta de contacto entre ellos ha roto por completo el grupo tan ligado que todos conocíamos. Pero tal vez una nueva amenaza digital solucione el asunto.

Con respecto a esto, se centran tanto en lo primero en los primeros capítulos que la reaparición de los digimon en sus vidas se hace demasiado fugaz. En vez de tener la bienvenida épica que todos esperábamos, reaparecen como un suspiro para integrarse rápidamente en la trama, perdiéndose el momento mágico del reencuentro casi por completo.
Y, como detalle relevante, ya poco queda de la épica digievolución de nuestra infancia. La nueva animación para la transformación de nuestros queridos digimon ha cambiado por completo. Y para menor emoción, si bien no es fea del todo.

En cuanto al diseño de los personajes, el cambio es abismal. Es difícil ver el parecido entre personajes clásicos y el nuevo rediseño de personajes. Como la trama, los protagonistas han crecido a una apariencia más adulta y realista, que pierde en parte la esencia de los héroes de nuestra infancia. La personalidad visual única de cada uno se diluye para crear personajes que bien podrían ser los secundarios de cualquier cosas de la vida.
Por otra banda, la mayoría de personajes siguen manteniendo su personalidad, aunque, de nuevo, diluida en una versión light más suave que los personajes originales. Salvo Tai, que pierde totalmente su espíritu de líder para volverse un muchacho casi depresivo sin ansias de liderazgo. Un detalle hecho para mostrar el crecimiento del personaje y darle un giro argumental a la trama, pero que sin duda deja con mal sabor de boca a los fans del alegre personaje original.
Sin embargo, la trama se vuelve interesante con la aparición de nuevos personajes vitales para la nueva aventura que nos enseña esta OVA. Si bien se tarda un poco en engancharse a la historia, cuando aparece estos personajes en acción el argumento da un giro que engancha. El misterio que guardan, la correlación con los extraños sucesos que están pasando... hace que quieras saber más sobre el asunto.

Y sobre la banda sonora, apuesta por emocionarnos reversionando los clásicos de Digimon 01. Y lo logran. La nueva versión de Butterfly mantiene la esencia de la original, pero con notas melancólicas que buscan evocarnos a la ternura de las tarde de nuestra infancia cuando corríamos a encender el televisor tras pasar horas jugando bajo el sol para ver nuestra serie favorita. Creo que la BSO es el mayor acierto de todo el OVA.
Toei apuesta para el aniversario de la saga por evocar a nuestra infancia pero intentando que simpaticemos con personajes maduros (como nosotros ahora), si bien los que realmente crecimos esta saga ya estamos en la universidad o trabajando y no en el instituto como los protagonistas, cosa que en parte no consigue ese efecto en nosotros. Aún con ello, regresar a los digimon clásicos de nuestra infancia es todo un acierto para pegarnos a la pantalla.
En resumen, si eres uno de los niños elegidos que corría a poner el televisor para no perderse el capítulo diario de Digimón 01, no deberías perderte esta secuela. Te evocará una sensación agridulce  pero melancólica, pero que merece la pena. Y no hay mejor modo de celebrar el aniversario de la saga que regresando a los orígenes.

Puedes verla online aquí.

Animenamorados de: Himouto! Umaru-chan

Himouto! Umaru-chan es un anime cortito (12 episodios) dirigida por Masahiko Ohta y publicada por Doga Kobo. De estreno en verano de este año (emitido desde el 8 de julio de 2015) y de género Colegial, Cosas de la vida y Comedia, relata las divertidas aventuras cotidianas de la despreocuapada Umaru.

Umaru es una estudiante modelo de instituto: hermosa, inteligente, amable, modesta, la mejor de la clase en absolutamente todas las asignaturas,... Es decir, la chica perfecta.

O bueno, eso, al menos, en el instituto. Porque tras toda esa fachada se oculta la verdadera Umaru...

Opinión: uno de los animes de temporada de verano más divertidos de este año. Si bien es un tanto breve, Himouto! Umaru-chan está cargada de humor, dulzura y diversión.

El anime va relatando a modo de breves aventuras (un episodio suele englobar unas dos historias, más o menos), las diferentes situaciones que la joven e inmadura Umaru va viviendo tanto en el instituto como en la casa de su hermano, con el cual vive. A su vez, también nos irán mostrando las historias de las personas con las que Umaru comparte su día a día: su responsable hermano Taihei, siempre preocupado por su perezosa hermana y su trabajo, y sus deseos ocultos; o sus amigas, cada una con sus sueños y preocupaciones.

Pero más allá de eso, argumentalmente no aspira a más: este anime tan solo retrata pequeñas historias cotidianas, sin giros argumentales, historias intensas ni siquiera un especial desarrollo de los personajes. Su argumento no es único y brillante, su animación y diseño de personajes no es llamativo ni con un desarrollo emocionante, pero su humor cargado de referencias a otros mangas, animes o videojuegos, a la pereza y demás comportamientos infantiles os pueden arrancar más de una carcajada.

Así que, si buscas un anime complejo, lleno de acción y escenas intensas, no te molestes. Pero si quieres reírte, pasar un buen rato en una media hora libre perdida que tengas entre semana o animarte por lo que sea, no puedes perderte este anime.

Animenamorados de: Death Parade

Death Parade es un anime producido por Madhouse basado en el corto Death Billiards, uno de los proyectos participantes en el Anime Mirai de 2013. Se estrenó el 9 de enero de 2015, con un preestreno previo el 28 de diciembre de 2014. Actualmente está en curso. Constará de aproximadamente 12 capítulos de los que se han estrenado ya 10, de una duración aproximada de 24 minutos cada uno. Sus géneros son psicológico y juegos.

En algún lugar existe un misterioso bar llamado Quindecim (o "Queen dekim", según la traducción), donde un empleado y encargado de la barra llamado Decim (o Dekim) trabaja. En el momento en el que dos personas salen de los ascensores del bar, sin saber por qué, deben participar en un juego de la muerte apostando sus vidas. Los resultados revelarán qué secretos los llevaron ahí y cuál será su destino.

Opinión: un anime diferente, de los mejores de la temporada, lejos de los clichés habituales. Si vas a verlo, te recomiendo que no te informes absolutamente nada sobre él, ya que el argumento pide a gritos que no lo hagas, al menos hasta que veas los dos primero capítulos. En ellos se va revelando por completo el secreto que oculta Quindecim, y cómo funcionan las cosas en este anime. Así que no os contaré mucho para que vosotros mismos descubráis lo que sucede.

Los escenarios y las animaciones son una maravilla, los colores y los claroscuros están perfectamente combinados para darle a la atmósfera un ambiente ideal para el desarrollo de los capítulos. Los personajes también están fascinantemente bien creados: desde el frío e impasible Decim que lentamente empieza a plantearse cosas hasta la co-protagonista femenina, que parece una copia no deformada de Nico Robin de One Piece, una contraparte totalmente opuesta al protagonista masculino y que le hará abrir los ojos, pasando por todos los personajes.

Una gran recomendación.

Puedes verlo online desde aquí

Animenamorados de: Break Blade

Break Blade es una adaptación al anime del manga del mismo nombre, Break Blade, de género acción, mecha, aventura, magia, shonen y fantasía. Está formado por seis OVAs, de 50 minutos cada uno, licenciados por Filmworks.

El anime sigue el mismo argumento que el manga:
El continente de Cruzon es una tierra donde el 99% de sus habitantes nacen con el don de la "magia", la capacidad de hacer reaccionar el cuarzo para usarlo como energía de infinidad de maneras: desde lámparas hasta el manejo de gigantes máquinas de guerra antropomorfas llamadas "golems"
Rygart (o Lygato, dependiendo de la traducción) Arrow, es un muchacho considerado "no-hechicero", ya que es incapaz de emplear la "magia". Ese título lo hace ser considerado un despreciado social. Además de las dificultades que implica no poder usar ninguna tecnología con "magia".
La historia comienza cuando Rygart viaja hasta la capital de Krisna, donde se encuentra con Sigyn y Hodr, antiguos amigos de la academia militar de Rygart, y reyes de Krisna. Al hablar con ellos descubre que Atenas, país vecino, ha empezado una invasión a Krisna. Y para empeorarlo, Zess, otro antiguo amigo de la academia, encabeza una de las fuerzas de ataque del país atacante.
Los gólems y la estrategia de Atenas es superior a la de Krisna, pero la rendición no es una opción, ya que las condiciones para que se lleven a cabo son "la muerte de la realeza de Krisna".
Rygart se verá involucrado de lleno en la guerra entre Krisna y Atenas, manejando un gólem antiguo recién descubierto llamado Delfina que solo él, como "no-hechicero", puede manejar.

Opinión: al igual que el manga, el anime tiene encanto. El dibujo y la animación están bastante bien, la historia mola lo suyo. Tiene sus notas típicas de shonen, cómo no. En realidad, es muy similar al manga.
Lo que es es un anime corto. Seis capítulos puedes verlos en una tarde, lo que lo hace un buena historia para ver una tarde de invierno sin nada más que hacer.

Míralo online desde:

• OVA 1: http://animeid.com/ver/break-blade-1.html
• OVA 2: http://animeid.com/ver/break-blade-2.html
• OVA 3:  http://animeid.com/ver/break-blade-3.html
• OVA 4:  http://animeid.com/ver/break-blade-4.html
• OVA 5:  http://animeid.com/ver/break-blade-5.html
• OVA 6:  http://www.animeshippuuden.com/break-blade-movie-6/

Descárgalo desde: http://www.identi.li/index.php?topic=41783